Die Hollywood-Schauspielerin Charlize Theron hat sich erstmals seit langer Zeit offen über eine familiäre Tragödie geäußert, die sich in ihrer Jugend ereignete und ihr Leben dauerhaft prägte. Im Interview mit der New York Times erinnerte sie sich an die Ereignisse des Jahres 1991 in Südafrika.

Als Charlize 15 Jahre alt war, kehrte ihr Vater, der unter Alkoholismus litt und wiederholt aggressives Verhalten zeigte, stark betrunken nach Hause zurück und begann, der Familie zu drohen. Laut der Schauspielerin versuchte er gewaltsam, in das Haus einzudringen, und feuerte durch die Tür, wobei er ankündigte, ihre Mutter und sie selbst töten zu wollen. In diesem Moment versteckten sich Charlize und ihre Mutter im Schlafzimmer.

In der kritischen Situation griff ihre Mutter, Gerda Theron, zur Waffe und eröffnete das Feuer, um sich und ihre Tochter zu schützen. Später stellte die Polizei fest, dass es sich um Notwehr handelte, und es wurden keine Anklagen erhoben.

Die Schauspielerin gab zu, dass sie lange nicht über dieses Ereignis sprechen konnte und sogar eine andere Version erfand – nämlich, dass ihr Vater bei einem Autounfall gestorben sei. Sie erklärte dies mit Scham und dem Wunsch, kein Mitleid zu erregen. Theron betonte außerdem, dass das Leben in einer Atmosphäre ständiger Angst sie gezwungen habe, viel zu früh erwachsen zu werden.

Nach der Tragödie versuchte die Mutter, der Tochter ein Gefühl von Normalität zu bewahren: Schon am nächsten Tag wurde Charlize zur Schule geschickt, und später unterstützte man ihren Entschluss, das Land zu verlassen. Mit 16 Jahren ging sie nach Europa, wo sie ihre Modelkarriere begann, die sie schließlich nach Hollywood führte.

Theron betonte, dass ihre Geschichte nur eine von vielen ähnlichen sei, und unterstrich die Bedeutung, über häusliche Gewalt zu sprechen, damit Menschen mit vergleichbaren Erfahrungen nicht allein mit ihrem Trauma bleiben.

Foto: Instagram @charlizeafrica

Sarah Jessica Parker hat sich erstmals in einem Interview mit der New York Times zu der Welle der Kritik an der Serie «And Just Like That» geäußert. Laut der Schauspielerin berühren sie die negativen Stimmen kaum – im Mittelpunkt habe für sie stets die Geschichte gestanden, nicht der Lärm drumherum.

«Es liegt nicht in meiner Natur, Zeit mit solchen Gedanken zu verschwenden. Wir haben immer unglaublich hart gearbeitet, um ehrliche und interessante Geschichten zu erzählen. Es ist mir egal, wenn jemandem die Serie nicht gefallen hat. Vor allem, weil sie bemerkenswert erfolgreich war», sagte Parker.

Die Schauspielerin betonte auch, dass die Entscheidung, die Serie zu beenden, gemeinsam mit dem Showrunner Michael Patrick King getroffen wurde.

«Es gäbe Millionen Wege, die Geschichte auf altbekannte, humorvolle Weise fortzusetzen. Es wäre am einfachsten gewesen, weiterzumachen – das hätte uns allen Freude bereitet. Aber irgendwann fühlt es sich einfach nur noch nach Ausbeutung an», erklärte sie.

Alle weiteren kritischen Fragen parierte Parker mit der gleichen Anmut, mit der ihre Figur Carrie früher auf High Heels durch Manhattan lief. Carrie habe ein respektables Buch geschrieben, ihr Kleiderschrank war erneut spektakulär, und die Nebenfiguren seien zu einem festen Bestandteil der neuen Staffel geworden.

Man muss es zugeben: Parker ist die überzeugendste Anwältin ihrer eigenen Heldin.

Foto: @justlikethatmax

Zur Premiere des Films «The Old Guard 2» mit Uma Thurman und Charlize Theron in den Hauptrollen ist das Interesse an den Schauspielerinnen deutlich gestiegen. Kein Wunder, dass die New York Times sie zu den Protagonistinnen der Sommerausgabe gemacht hat.

Die Hollywood-Stars nahmen an einem Fotoshooting teil und erzählten von ihren Erlebnissen während der Dreharbeiten.

Im Netflix-Film «The Old Guard 2» verkörpern Theron und Thurman unsterbliche Kriegerinnen. Laut Handlung versucht die Hauptfigur Andy (Charlize Theron), nach dem Verlust ihrer Unsterblichkeit ein normales Leben zu führen. Doch als die Welt vom ersten aller Unsterblichen bedroht wird, muss sie gemeinsam mit ihrem Team in den Kampf zurückkehren.

Dieser aufwendige Actionfilm markiert Therons Rückkehr zur Franchise fünf Jahre nach dem ersten Teil. Für Thurman ist es ein großes Comeback im Actiongenre nach einer 21-jährigen Pause seit dem Film «Kill Bill: Volume 2».

Hier die wichtigsten Aussagen aus dem Interview:

Warum haben Sie sich entschieden, beim Sequel mitzumachen?

Charlize Theron:

«Die Geschichte war nicht zu Ende erzählt. Ich wollte die Figur tiefer erkunden – nicht nur als Kämpferin, sondern als Frau mit Schmerz und Zweifeln».

Uma Thurman:

«Mich hat die ungewöhnliche Atmosphäre angesprochen. Meine Figur durfte komplex sein – das ist selten für Frauen im Film, besonders ab 40».

Wie liefen die Stunts ab?

Charlize Theron:

«Die Szene über dem Abgrund – ich hing wirklich in großer Höhe. Es war beängstigend, aber das macht es authentisch. Angst macht alles lebendig».

Worum geht es in diesem Film wirklich?

Uma Thurman:

«Darum, wie schwer es ist, menschlich zu bleiben – selbst wenn man unsterblich ist».

Charlize Theron:

«Und um die Zeit – wie sie uns verändert und uns das nimmt, was einst wichtig erschien».

Wird es einen dritten Teil geben?

Charlize Theron:

«Das ist möglich. Es hängt vom Publikum ab. Wenn Interesse da ist – wir sind bereit».

Uma Thurman:

«Wir haben Ideen, aber die Fortsetzung muss Sinn ergeben – kein reiner Aufguss».

Foto: The New York Times

Die New York Times hat eine Liste der 100 besten Filme des 21. Jahrhunderts erstellt. Die Rangliste basiert auf den Stimmen von über 500 Fachleuten aus der Filmbranche weltweit — darunter Regisseure, Schauspieler, Drehbuchautoren, Filmkritiker und andere Künstler. Unter den Befragten waren Oscar-Preisträger wie Pedro Almodóvar, Sofia Coppola, Guillermo del Toro und andere.

Angeführt wird die Liste vom Film «Parasite» (2019) — eine tiefgründige gesellschaftliche Satire über die Kluft zwischen Arm und Reich. Dieser Film war der erste nicht-englischsprachige Streifen in der Geschichte, der 2020 den Oscar für den besten Film gewann, und wurde zudem mit der Goldenen Palme in Cannes ausgezeichnet. Derzeit arbeitet HBO an einer Serienadaption des Films.

Zu den Top Ten gehören auch andere bedeutende Werke der letzten 25 Jahre:

Platz 2 — «Mulholland Drive» von David Lynch (2001): ein neonoirartiges Mysterium über eine Schauspielerin und eine Frau mit Amnesie, voller Symbolik und Rätsel.

Platz 3 — «There Will Be Blood» von Paul Thomas Anderson (2007): ein Epos über den grausamen Kapitalismus und die Gier der Ölindustrie.

Platz 4 — «In the Mood for Love» von Wong Kar-wai (2000): eine elegante Geschichte über verbotene Liebe im Arthouse-Stil.

Platz 5 — «Moonlight» von Barry Jenkins (2016): eine Coming-of-Age-Trilogie über einen schwarzen Jungen in einem rauen sozialen Umfeld.

Platz 6 — «No Country for Old Men» von den Coen-Brüdern (2007): ein düsterer Thriller über Schicksal, Gewalt und moralische Entscheidungen in der texanischen Wüste.

Platz 7 — «Eternal Sunshine of the Spotless Mind» von Michel Gondry (2004): die Geschichte eines Paares, das sich nach der Trennung gegenseitig aus dem Gedächtnis löscht, doch die Gefühle bleiben.

Platz 8 — «Get Out» von Jordan Peele (2017): ein Horrorfilm mit scharfem sozialen Unterton, der den Rassismus im heutigen Amerika thematisiert.

Platz 9 — «Chihiros Reise ins Zauberland» von Hayao Miyazaki (2002): ein visuelles Meisterwerk über ein Mädchen in einer magischen Welt, das als Höhepunkt der Animationskunst gilt.

Platz 10 — «The Social Network» von David Fincher (2010): die Geschichte der Gründung von Facebook — eine dramatische Saga über Aufstieg, Verrat und das Zeitalter der Technologie.

Die vollständige Liste ist hier einsehbar.

Zudem hat die Redaktion der New York Times Nutzer dazu eingeladen, ihre eigene Top-Ten-Liste der besten Filme des 21. Jahrhunderts über ein spezielles Formular auf der Website zu erstellen.

Foto: Screenshot aus Video/Barunson E&A