In Kalifornien wird eine groß angelegte Ausstellung über das Leben und Vermächtnis von Prinzessin Diana vorbereitet. Die Ausstellung «Princess Diana: Love Life Legacy — A Life of Giving» wird am 7. November in der Ronald Reagan Presidential Library in Simi Valley eröffnet.

Besucherinnen und Besucher können mehr als 700 persönliche Gegenstände der ehemaligen Prinzessin sehen, die verschiedene Stationen ihres Lebens beleuchten — von ihrer Kindheit über ihre Jahre als Prinzessin von Wales und ihr Engagement für wohltätige Zwecke bis hin zu ihrer Rolle als Mutter, berichtet Vanity Fair.

 

View this post on Instagram

 

A post shared by People Magazine (@people)

Die Ausstellung entsteht in Zusammenarbeit mit der Sammlung von Reneé Plant, der Gründerin des Princess Diana Museum. Sie hat eine der weltweit größten privaten Sammlungen persönlicher Gegenstände der Prinzessin zusammengetragen.

Zu den Exponaten gehören berühmte Kleidungsstücke, Schmuck, handgeschriebene Briefe, Fotografien und persönliche Gegenstände.

Eines der Highlights der Ausstellung wird Dianas berühmter roter Pullover mit Schafmotiv sein, den die Prinzessin bei einem Polospiel trug. Das auf den ersten Blick schlichte Kleidungsstück entwickelte sich später zu einem der bekanntesten Symbole für Dianas Stil und zu einem echten kulturellen Phänomen.

 

View this post on Instagram

 

A post shared by Crown Diaries (@crown.diaries_)

Ebenso ikonisch ist das schwarze Victor-Edelstein-Kleid, in dem Diana 1985 bei einem Empfang im Weißen Haus mit John Travolta tanzte. Dieser Moment wurde zu einer der bekanntesten Episoden ihres öffentlichen Lebens.

 

View this post on Instagram

 

A post shared by Ronald Reagan Presidential Foundation & Institute (@reaganfoundation)

Besondere Aufmerksamkeit dürfte auch das sogenannte «Caring Dress» («Kleid der Fürsorge») auf sich ziehen — ein geblümtes Kleid, das Diana bei Besuchen kranker Kinder in São Paulo, Australien und Sevilla trug. Im Jahr 2025 erwarb Reneé Plant das Kleid bei einer Auktion für 520.000 US-Dollar.

 

View this post on Instagram

 

A post shared by The Princess Diana Museum (@theprincessdianamuseum)

Zu sehen sein werden außerdem Dianas Hochzeitsschuhe, Schmuck, Briefe, Fotografien und persönliche Gegenstände aus ihrer Kindheit, als sie noch Teil der Familie Spencer war.

Unter den Exponaten befindet sich auch ein Kleid des Designers Jacques Azagury, das als «Last Farewell» («Letzter Abschied») bezeichnet wird. Diana probierte das Kleid nur wenige Tage vor ihrem tragischen Tod am 31. August 1997 an.

Die Ausstellung ist bis zum 31. Mai 2027 zu sehen.

Foto: Instagram @theprincessdianamuseum

Am 28. Juni 2025 eröffnet Rick Owens eine groß angelegte Ausstellung im Pariser Musée Galliera mit dem Titel Temple of Love. Es wird seine erste Retrospektive seit sechs Jahren sein, berichtet WWD.

Im Rahmen der Ausstellung wird unter anderem Ricks kalifornisches Schlafzimmer nachgebildet, das er mit seiner Ehefrau Michèle Lamy teilte. Außerdem werden 30 Skulpturen im brutalen Betonstil zu sehen sein. Gezeigt werden zudem über 100 Archivstücke aus seinen Kollektionen, Dokumente, Videos, Installationen sowie Werke aus seiner persönlichen Sammlung.

Die letzte große Ausstellung von Owens fand von 2017 bis 2018 im Mailänder Triennale-Museum statt und trug den Titel Rick Owens: Subhuman Inhuman Superhuman.

In diesem Jahr feiert der Designer außerdem das 30-jährige Bestehen seiner gleichnamigen Marke, die er 1994 in den USA gründete. Im Jahr 2001 wurde der unkonventionelle Newcomer von Vogue-Chefredakteurin Anna Wintour entdeckt: Sie fotografierte Kate Moss in einer Rick-Owens-Jacke und unterstützte ihn beim Debüt auf der New York Fashion Week. Das öffnete ihm die Türen zur Modewelt — ein Jahr später zog er bereits nach Paris. Schon damals war seine Handschrift erkennbar: das Spiel mit Formen und Volumen, Dekonstruktivismus und eine düstere, monochrome Farbpalette.

Noch in Los Angeles lernte Rick die Künstlerin und Designerin Michèle Lamy kennen. Sie erkannte sofort eine verwandte Seele in ihm und stellte ihn als kreativen Partner für ihre eigene Marke ein. Trotz des großen Altersunterschieds entwickelten sich zwischen den beiden schnell nicht nur berufliche, sondern auch romantische Beziehungen. Lamy wurde zur ständigen Muse, Inspirationsquelle, Partnerin und engen Wegbegleiterin von Owens.

Neben dem Ausbau seines eigenen Labels ist Rick Owens auch für zahlreiche erfolgreiche Kollaborationen bekannt: Er entwarf ausgefallene Sandalen für Birkenstock, arbeitete mit Dr. Martens, Converse und Veja zusammen, feierte 100 Jahre Champion mit einer sportlichen Capsule-Kollektion und gestaltete sogar einen Truck für Moncler — inklusive ikonischer Daunenjacken in der gemeinsamen Kollektion.

Wie bei vielen echten Künstlern beschränkt sich Owens’ Schaffen nicht auf Kleidung. Er hat auch eine eigene Möbel-Linie — genauso avantgardistisch und experimentell wie seine Mode. Obwohl er hier fast alle Lorbeeren seiner Frau Michèle Lamy überlässt und sie als die «treibende kreative Kraft» bezeichnet, tragen die Möbel von Rick Owens klar seine Handschrift: edle Naturmaterialien, dekonstruktive Elemente, mutige Proportionen und gotische Details wie riesige Hörner.

Foto-Cover: Rick Owens

In Shanghai wurde eine neue Ausstellung von Gucci eröffnet, die der legendären Bamboo 1947 Tasche gewidmet ist. Die Einzigartigkeit dieses Accessoires liegt in seinen Bambusgriffen.

Das Projekt verfolgt die Geschichte, die Designentwicklung und die kulturelle Bedeutung dieses Stücks. Die Ausstellung findet in der historischen Sunke-Villa im Herzen der Stadt statt.

«Die Ausstellung in Shanghai soll eine beispiellose Möglichkeit bieten, in das Archiv der Marke einzutauchen und die Geschichte des Hauses durch eines seiner ikonischsten Werke zu erleben,» erklärte Ippolito Pestellini, Kurator der Ausstellung und Gründer der interdisziplinären Agentur 2050+.

Die Ausstellung erstreckt sich über sieben separate Räume auf zwei Etagen. Besucher können zudem schwebende Bambusinstallationen entdecken, die eine Hommage an die symbolischen Ursprünge und die Verbindung zur chinesischen Kultur darstellen.

Bei der feierlichen Eröffnung waren zahlreiche chinesische Prominente anwesend — Markenbotschafter und geladene Stars — die in Outfits aus den neuesten Gucci-Kollektionen über den roten Teppich schritten.

Die Ausstellung ist vom 1. bis 6. April für die Öffentlichkeit in der Sunke-Villa im Zentrum von Shanghai zugänglich.

Foto/video: Instagram @gucci

Der amerikanische Schauspieler, Regisseur und Musiker Johnny Depp hat seine eigene «immersive experimentelle Ausstellung» im Starrett-Lehigh-Gebäude im Chelsea-Viertel von Manhattan eröffnet. Die Ausstellung mit dem Titel «A Bunch of Stuff» zeigt bisher unbekannte Werke von Johnny sowie persönliche Artefakte von den Dreharbeiten seiner bekanntesten Filme. Laut den Veranstaltern wird der Besuch für Depps Fans «einer Art Besuch in einem Filmstudio gleichkommen und eine Begegnung mit der Welt des Schauspielers ermöglichen».

Zur Eröffnung erschien der 61-jährige Schauspieler in einem hellbraunen Mantel, weiten blauen Jeans, einem grauen T-Shirt und einem Tarnhemd. Seinen Look vervollständigte er mit einem Paar schwarzer, mit Farbe bespritzter Stiefel, einem blumigen Schal um den Hals, einer schwarzen Sonnenbrille und einem hellbraunen Cowboyhut.

Das zentrale Element der Ausstellung ist die «Black Box» — ein visuelles Instrument, das die Zuschauer in die Kreativität von Johnny Depp eintauchen lässt. Die «Black Box» wurde von TAIT in enger Zusammenarbeit mit dem Künstler geschaffen und soll «sorgfältig entworfen worden sein, um Depps Kunstwerke von der Leinwand in animierte Filme zu verwandeln».

Ebenfalls präsentiert wird die sogenannte «White Box», die «60 physische Kunstwerke zeigt, die Johnny Depp über drei Jahrzehnte hinweg geschaffen hat».

Foto: Instagram @jdabunchofstuff